Castellana

eyephoneography#3  se inaugura en Fnac Castellana

El viernes 20 de abril a las 18.00 horas

Madrid vuelve a convertirse en el centro de atención internacional de la comunidad de fotografía móvil con la tercera edición de la iniciativa eyephoneography.

Esta vez, las fotógrafas Karen Divine (EE.UU.), Annie Mallégol (Francia), Masha Ru(Rusia) y Rocio Nogales (eyephoneography)  participarán en la mesa redonda que se celebrará el viernes 20 de abril a las 18:00 horas en  nuestro Fórum. Sus fotografías, junto con las del fotógrafo británico afincado en Japón Dave Weekes, se expondrán por primera vez en España, ilustrando el nivel de autoría y creatividad con el que la fotografía móvil está contribuyendo a la creación contemporánea.

En eyephoneography, la exposición es el centro a partir del cual se generan actividades para intercambiar experiencias y aprender. Entre ellas, destaca el concierto de Izal, que tendrá lugar en el Fórum de Castellana después del encuentro con las fotógrafas.

Además, eyephoneography y Fnac han colaborado también en el lanzamiento de ‘Mobile eyephoneography’, una exposición itinerante que recorrerá los Fórum Fnac de 11 ciudades españolas hasta septiembre de 2013.

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LAS MUJERES FLORES

FOTOGRAFÍAS DE EUNICE ADORNO

En Fnac Castellana hasta el 15 de abril

Fotografía © Eunice Adorno

Las comunidades menonitas surgen en los siglos XVI y XVII en Europa, tras una escisión de la iglesia católica. Fueron perseguidos y se convirtieron en un pueblo errante. Algunos fueron acogidos en México a principios del siglo XX, y consolidaron poblaciones agrícolas donde conservaron sus tradiciones, religiosidad e idioma alemán.

Eunice Adorno logra vencer el aislamiento de dos asentamientos: uno, Nuevo Ideal, en el estado de Durango, y otro, La Onda, en Zacatecas. Convive con estas comunidades y, desde una perspectiva íntima y personal, pero también absolutamente respetuosa, realiza un trabajo documental enfocado en la vida de las mujeres menonitas.

Fotografía © Eunice Adorno

Fnac España presenta una exposición itinerante con 25 de estas fotografías en las que la autora logra desentrañar los secretos escondidos en la cotidianidad de estas «mujeres ores», como bautiza a su proyecto fotográfico.

“Me he dado cuenta de que existe un lenguaje común en las mujeres, independientemente de las comunidades a las que pertenezcamos, ya sean más o menos cerradas. Tenemos cosas muy parecidas, y durante este trabajo fui encontrando una forma diferente de mirar a las mujeres menonitas, a las que poco a poco me fui acercando y viendo con menos distancia y extrañeza. Hay cosas muy femeninas comunes a todas las  mujeres del mundo.”

SOBRE LA AUTORA

Eunice Adorno nació en México en 1982. En 2011 fue seleccionada como estudiante del Joop Swart Masterclass de World Press Photo y como autora de la colectiva “Peso y levedad” de PHotoEspaña. Ha sido residente del International Studio and Curatorial Program y becaria del Sistema de Jóvenes Creadores mexicanos (Fonca) y del Sistema de Jóvenes Creadores de Morelos (Foeca). Ha cursado estudios en el Centro Morelense de Artes, en el Seminario de Fotografía contemporánea del Centro de la Imagen y en talleres impartidos por Yvonne Venegas, Laurel Ptak, Juliana Beasley y Tema Stauffer. Ha recibido el Premio Nacional de Periodismo Cultural Fernando Benítez.

El libro “Las mujeres flores” de Eunice Adorno (La Fábrica Editorial, 2011), acompaña a la exposición.

Tras presentarse en Barcelona (Fnac Arenas) y Fnac Castellana (Madrid), la exposición visitará Murcia, Alicante, A Coruña, Zaragoza y Bilbao.

Convocatoria abierta

La exposición eyephoneography #3 se expondrá en Fnac Castellana (Madrid) y contará con el mismo formato de las dos ediciones anteriores, ideal para ofrecer un resumen visual de las varias tendencias en fotografía móvil a la vez que concede el espacio suficiente a cada fotógrafo para presentar su visión y posibilita la exposición mediática y promocional de estos fotógrafos móviles.

Algunas de las fotos incluidas en eyephoneography #3 formarán parte de la exposición Mobile eyephoneography que actualmente está de gira por varias galerías Fnac y que, posiblemente, continuará su recorrido después de la parada final provisional en Sevilla en enero de 2013. Además, un nuevo catálogo acompañará eyephoneography #3.

La gran novedad para esta tercera edición de eyephoneography es que la organización abre las puertas a la participación popular,  convocando un Open call en el que puede inscribirse quien lo desee.

Un selecto comité, al igual que en las ediciones anteriores, será quien escoja las obras y los fotógrafos que expondrán en eyephoneography #3.

Pincha aquí para participar. Tienes hasta el 3 de febrero.

- Salvi Danés tiene 27 años y acaba de volver de Moscú. Es nuestro Nuevo Talento Fnac de Fotografía 2011 y hoy está en Castellana para inaugurar su exposición ‘Dark Isolation, Tokio’, un ejemplo del aislamiento que se refleja a diario en la ciudad.

- Esta tarde a las 19:30h, te esperamos para que veas sus fotografías y disfrutes del sushi con nosotros. Puedes venir a visitar la expo desde hoy, hasta el 29 de febrero.

Salvi Danés con la imagen de la chica del paraguas transparente en el metro

“Sólo al conseguir la fotografía de la chica con el paraguas transparente me di cuenta de que tenía entre manos un proyecto global, en el que cada imagen formaba parte de un todo”. Así nació ‘Dark Isolation, Tokio’, una referencia explícita al aislamiento oscuro que favorece la ciudad.

Salvi Danés no lo planificó; tampocó planeó ser fotógrafo. Le gustaban el cómic y la ilustración, “pero no tenía mano”; así que finalmente se decidió por estudiar fotografía. Con una sencillez abrumadora, Salvi nos explica que su primera cámara no tiene más de cinco años, el tiempo que ha pasado desde que se dio cuenta de que la fotografía es el medio que le va mejor.

Se define como tímido y reservado, por eso le encanta esconderse detrás de un objetivo; y nos explica que, cuando trabaja, no se apoya en ninguna referencia, no escucha ninguna música, no pide posados a los modelos ni modifica los escenarios: sólo se deja llevar por el momento y se aprovecha del flash para robar fragmentos de tiempo que no van más allá de segundos y que, de otra manera, pasarían inadvertidos. ”

Todas las instantáneas menos una (nos guardamos el secreto) son espontáneas, no previstas, lo que hace aún más sorprendente la plasticidad de los espacios y las rutinas cotidianas.

Le encanta la ciudad porque “es el mejor sitio para pasar desapercibido”… no se trata sólo de Tokio; ocurre lo mismo en Barcelona y también en Moscú, donde continúa su trabajo: la dinámica urbana se repite en todas las metrópolis; en ellas los elementos muertos cobran una vida que muchas veces sus habitantes pierden. Podemos verlo en las imágenes de las fachadas y los coches; de los andenes y los espejos.

La ciudad es una mezcla de soledades y cemento. Tokio lo es; y Salvi Danés quiere contártelo.

El miércoles 11 de enero a las 19:30 horas os invitamos a la inauguración de la exposición ‘Dark isolation, Tokio’, de nuestro Nuevo Talento Fnac de Fotografía 2011, Salvi Danés.

Salvi Danés y Albert Corbí, ambos Nuevos Talentos Fnac de Fotografía, inaugurarán el miércoles 11 de enero en nuestro Fórum ‘Dark isolation, Tokio’, que por fin llega a Madrid precedida por la expectativa.

¿Cómo vive realmente una sociedad, cada uno de sus miembros, en una organización aparentemente modélica y con un envidiable nivel de vida? Partiendo de esta cuestión, Salvi Danés se aproxima, desde la perspectiva occidental, a los habitantes de Tokio y a las múltiples contradicciones que plantea el modelo social actual de la metrópoli japonesa. Danés se adentra en la vida en esta gran urbe para analizar conceptos como la felicidad, la realización personal, la tradición, el progreso, la seguridad económica, la frustración, el aislamiento o la soledad.

Según el autor, “da la sensación de que, a pesar de disfrutar de todas las comodidades de una sociedad moderna altamente tecnificada, los habitantes de Tokio están lejos de aquello que convencionalmente se entiende como ideal de felicidad”. Danés busca convertir en imágenes su percepción de que “es fácil encontrarse aislado y solo en medio de una multitud; que disfrutar de confort y seguridad económica no es sinónimo de realización personal plena; que un ritmo de vida frenético puede acabar anulando toda iniciativa personal y toda posibilidad de vida creativa; que eso puede acabar incidiendo en el carácter de los individuos y en su forma de vivir y entender el mundo, en su capacidad de interrelación, en su autosatisfacción, en su alegría, en su vida interior.”

Con este reportaje, el fotógrafo catalán se ha convertido en el Premio Nuevo Talento Fnac de Fotografía 2011, un galardón que desde hace una década reconoce la obra de prometedores fotógrafos. Leila Méndez, Margarita García Buñuel, Carlos Luján, Albert Corbí, Mikel Aristregi, Ricardo Cases, Luisa Monleón, Xiqi Yuwang y el colectivo Señor Cifrián, ganadores de ediciones anteriores, han desarrollado una sólida trayectoria profesional como fotógrafos y artistas visuales.

Desde el 22 de noviembre y hasta el 5 de enero puedes ver en Fnac Castellana la exposición que conmemora el 30 aniversario de ‘En busca del arca perdida’

En la segunda planta de la tienda, en la sección de entretenimiento, sigue el rastro de Indiana Jones

¿Te suena?

No lo dudábamos. Indiana Jones se ha mudado a nuestra sección de entretenimiento. No se le ha ocurrido mejor sitio para celebrar su 30 cumpleaños (edad difícil); y te invita: hasta el 5 de enero exponemos una selección irrepetible de objetos que recorren su historia.

Por aquí nos vemos y para abrir boca si pincháis en este enlace podéis ver un adelanto!!!

Mireia Pérez nos presenta hoy, a las 19:30, ‘Nómada’, la primera parte de ‘La muchacha salvaje’, galardonada con el Premio Internacional de Novela Gráfica Fnac – Sins Entido.

Sólo una foto para poneros los dientes largos. Mejor verlo en directo! Os esperamos esta tarde a las 19:30 con Mireia Pérez, Manuel Bartual y Borja Crespo… y, por supuesto, La muchacha salvaje.

Portada de 'La muchacha salvaje'

‘La muchacha salvaje’ cuenta la historia de una joven perteneciente a una tribu nómada cuya existencia parece estar llegando a su ocaso. Ella iniciará un impulsivo e improvisado viaje en el que descubrirá nuevas tribus y personajes que le ayudarán a comprender mejor su identidad. Con esta historia, Mireia Pérez (Valencia, 1984) recibió el Premio Internacional Fnac-Sins Entido de Novela Gráfica 2011, y su libro ‘Nómada’, la primera parte de ‘La muchacha salvaje’, es fruto de dicho galardón.

Fnac presenta en esta exposición un acercamiento al proceso de trabajo de Mireia Pérez: elementos que inspiraron a la joven autora valenciana, obras anteriores que gestaron la idea de ‘La muchacha salvaje’, bocetos previos de los personajes que poco o nada tienen que ver con el aspecto de las figuras finales, fotos y capturas de la aplicación del color por ordenador, láminas originales en tinta y sus respectivas impresiones finales.  

Según la autora, se trata de “un proceso de trabajo salvaje que discrimina los miramientos y el acabado perfecto, y en el que predomina la musicalidad, la gestualidad y el ritmo.”

China_Retrato de un país. Exposición colectiva del 16 de octubre al 14 de noviembre.

Selección de 35 fotografías extraídas del libro publicado por Taschen.

Cartel de la exposición

Bienvenidos a un viaje visual inusitado.

En la China posterior a Mao, Deng Xiaoping, máximo lider de China desde 1978 hasta su muerte en 1997, pronunció la siguiente frase: ‘Buscad la verdad en los hechos’. Tomando este principio, China es hoy uno de los líderes económicos del siglo XXI. El proceso por el cual este país está virando desde una posición más alejada a una mucho más central en los asuntos globales domina los debates acerca de las relaciones existentes entre el mundo Occidental y Asia, más concretamente China.

La exposición que aquí presentamos hace un seguimiento de la historia visual de los sesenta años de la República Popular China (1949-2008), y a lo largo de este recorrido trata de ilustrar la corriente más humana de los hechos.

A través del trabajo de veinticinco fotógrafos chinos, esta colección de imágenes nos muestra cómo la población china se ha ido transformando a pesar de las largas décadas de apuros y privaciones, y el extraordinario camino que su sociedad ha tenido que atravesar hasta alcanzar al resto del mundo.

Os recordamos que hasta el 31 de octubre podéis disfrutar de la exposición Historia de un instante (1875-1969).  

Se trata de una oportunidad única de acceder a una impresionante colección de cámaras de coleccionista, desde 1875 a 1960, que os permitirá realizar un recorrido plagado de detalles por las diferentes etapas de la historia de la fotografía: Máquinas de fuelle en madera, cámaras de cajón, micro cámaras espía, las Kodak  más significativas o las famosas Leica de alta gama son algunas de las “joyas” que van a ilustrar cómo la evolución en este campo pasa por ir reduciendo el peso y el tamaño de los equipos.

Es importante destacar que algunas de las antiguas máquinas aún funcionan y guardan en sus lentes recuerdos de los grandes momentos que fotografiaron.

Te ofrecemos un montón de cristales para mirar la vida de diferente color. Nos vas a decir que no?