AZUMI NISHIZAWA
“Falla – The Complete Piano Works”
Concierto enero 2010
Hoy aprovechamos la subida de un nuevo video en nuestro canal de YOUTUBE para recomendaros el impresionante disco de la artista que protagoniza el mismo: “Falla – The Complete Piano Works”
En realidad nos odiamos por no poder grabar a Azumi con la calidad que merece, muchos matices y texturas se pierden en la compresión, pero la pasión permanece. Vino a presentar su disco “Falla – The Complete Piano Works”, una integral de las composiciones para piano de nuestro compositor que no para de recoger excelentes críticas. Desde luego, nosotros nos atrevemos a afirmar que es una de las interpretaciones más intensas, delicadas y fieles al legado de Falla que se han grabado hasta el momento.
Azumi Nishizawa (Tokio, Japón, 1978) es considerada una de las mejores pianistas japonesas del momento. Estudió con Michiko Okamoto y Ikuyo Kamiya en el Conservatorio de Música Toho Gakuen en Tokio. Más tarde fue seleccionada como alumna destacada por el famoso pedagogo francés Dominique Merlet en el Conservatorio de Ginebra donde ganó el Primer Premio de Virtuosismo. Durante esta época ganó numerosos concursos internacionales en Japón y Europa. En 2002 comenzó su carrera como solista ofreciendo conciertos en las principales salas de música de Francia, Italia, Suiza, España, Portugal, Japón y China.
Además de haber realizado varias giras en Japón, es invitada regularmente a varios festivales de música internacionales como el Société des Artes de Ginebra (Suiza), el Internacional Chopin Festival en Paris (Francia), el Kioto Music Festival (Japón), el Festival de Música Primavera (Vicenza, Italia), los Clásicos de Verano en Madrid (España), el Festival de Torreciudad (Huesca, España) y el Robles Music Festival (España) etc.
Paralelamente se ha interesado con gran éxito en la interpretación de música de cámara, colaborando actuando entre otros con los miembros del los solistas de la Orchesta Suisse Romande ”Suisse Romande Wind Quintet”, el cuarteto de cuerda “Cuarteto Assai” y músicos de prestigio internacional cómo el trompetista portugués Jorge Almeida y el saxofonista japonés Nobuya Sugawa, con quien interpretó ,cómo artista de Yamaha,memorables conciertos en las principales capitales de Europa. Su interés por la música de cámara experiencia en la musica de camara la llevo a interesarse por la interpretación de musica barroca con el clave , colaborando en el proyecto de música barroca antigua “EXTRAVAGANZA” junto al flautista Mariano Martín.
También participo y actuó en la película del director japonés, Chisui Takigawa “Fukumimi” (2003).
Desde 2004 es profesora invitada de honor en Shanghái Normal University en China. Complementa esta labor pedagógica desde 2006 dando conciertos y masterclasses como artista de la firma Yamaha en España y Portugal. Actualmente reside en Madrid.
Julian Elsie se presentó ante nosotros con un proyecto extremadamente personal que retrata y define a su autor con fraseos lánguidos y profundos a lo Jacques Brel, con un toque LouReediano que bebe de la poesía de Leonard Cohen, las extremadamente melódicas melodías del encandilador
Burt Bacharach, los silbidos más evocadores del spaghetti western y las tonadas desérticas del mejor Alt-Country.
Os dejamos con un tema evocador que esperamos os convierta en fans de nuestro último Nuevo Talento Fnac .
Si os habéis quedado con ganas de más aquí tenéis su flamante “DIG A GRAVE WITH BARE HANDS” y una entrevista realizada por nuestros compañeros de CLUBCULTURA.
Podéis ver más acústicos en nuestro recién estrenado CANAL DE YOUTUBE, el cual esperamos engordar día a día con el mejor material que ha pasado y pasará por nuestro Fórum. Suscribiros!
Un jueves más hemos compartido espacio literario con Nacho López, en Hoy por Hoy de SER MADRID NORTE 89.6 FM .
Hablamos en este caso de RETRATOS Y ENCUENTROS de Gay Talese, un libro que nos ha enganchado febrilemente durante un par de días. Absorviendo cada minuto de ocio, obligándonos a leer hasta altas horas de la madrugada, con una prosa ágil, ocurrente, llena de giros y recursos que nos impideron pestañear durante horas. A los que conocen el trabajo de Talese no les extrañará en absoluto, y los que se acerquen por primera vez a sus textos dejará de extrañarles en el primer párrafo. Hablamos de un autor que irrumpió en el mundo del periodismo para revolucionar sus formas y cambiar para siempre la forma de afrontar un reportaje. The New York Times, Times, Esquire, The New Yorker, Harper’s Magazine y otras publicaciones estadounidenses han publicado sus crónicas y reportajes desde mediados de los sesenta, haciendo que miles de periodistas se hayan forjado asimilando su forma y estilo, su actitud ante el texto y los personajes que retrataba.
Su crónica «Frank Sinatra está resfriado», presente en este volumen, fue aclamada en 2003 como «la mejor historia jamás publicada en Esquire». No obstante es considerado el pionero del Nuevo Periodismo junto a Tom Wolfe.
Ésta compilación de textos recoge tanto historias cotidianas protagonizadas por gente desconocida (que con frecuencia nos resulta curiosamente familiar), o de perfiles de personajes famosos a los que en realidad no conocíamos tanto como creíamos, Talese es capaz de mostrarnos siempre el detalle invisible que nos revela los secretos, de introducirnos en la escena como si la estuviéramos presenciando, de hacernos partícipes de los momentos más inaccesibles.
Iconos de la cultura como Frank Sinatra, Ernest Hemingway o Peter O’Toole, de la política como Kennedy o Fidel Castro, o del deporte como Joe DiMaggio, Muhammad Alí o Joe Louis, se alternan en estas páginas con entrañables recuerdos familiares o los humildes inicios del autor en el mundo del periodismo.
No dudes por favor en regalarte semejante lectura. Te enriquecerá cómo persona.
Exposición colectiva en colaboración con la revista “GQ”
En Fnac Plaza Norte hasta el 3 de septiembre
Tras medio siglo de imágenes de moda masculina, la revista GQ recopiló todo su material de archivo. En un repaso desde el estilo de los elegantes años 50 al hombre del siglo XXI, encontró un denominador común, el tabaco.
Los gestos, actitudes y momentos íntimos con el tabaco como cómplice se reflejan en una exposición en la que figuran fotógrafos como William Claxton, Michel Comte, Terry Richardson, Annie Leibovitz y Alberto García-Alix entre otros, y personalidades retratadas como Mickey Rourke, Javier Bardem y Steve McQueen.
Esta colección de imagenes plantea múltiples cuestiones acerca de una costumbre nada saludable que se pierde y que ha estado muy presente en la sociedad, la moda, el cine y el arte en general. Con su desaparición es inevitable preguntarnos: ¿qué gesto sustituirá al tabaco?
La exposición ‘Smoking is bad’ podrá visitarse en nuestra Galería Fotográfica hasta el 3 de septiembre.
El libro Smoking is bad. La revista GQ rinde homenaje con las mejores fotos a un hábito que se pierde, editado por GQ, acompaña la exposición.
Fotógrafos: Emma Gene Hall, Harry Benson, Simon Emmett, Michel Comte, Jeff Mermelstein, Christian Witkin, Annie Leibovitz, Alexia Silvagni, Luke Irons, William Claxton, Vincent Peters, Bob Richardson, Terry Richardson, Stephen Ladner, Alberto García-Alix, Julian Broad, Roxanne Lowit, Leornard Nones, Manuela Pavesi, Ernest Reshovsky, Luis Sanchís, Alfa Castaldi, Julian Schnabel, Chadwick Hall.
Personajes retratados: Jeremy Irons, Mickey Rourke, Javier Bardem, Steve McQueen, Dennis Hopper, Brian Molko, Jean-Michel Basquiat, Brad Pitt y Gisele Bündchen.
El mismo día que jugabamos los cuartos de final, nuestros amigos de BACCHUS-MAGERIT celebraban en nuestro Fórum una cata de vinos de lo más interesante!
Compartieron con nosotros toda su sabiduría vinícola, presentando un par de ejemplos de la bodega Florentius. Aprendimos a degustar y paladear dos vinos perfectos para el estío, un vino blanco joven y un rosado , maridados con el jamón ibérico mejor cortado que podáis imaginar.
Que el vino y todo lo que lo rodea es parte fundamental de nuestra cultura nadie lo duda. Cómo sabemos que sois amantes de la cultura, el buen vino y los buenos productos con los que maridarlo, os comunicamos con tiempo que el sábado 11 de septiembre a las 19:00, Bacchus volverá a nuestro Fórum para celebrar otra cata con una nueva batería de excelentes vinos. Así que apuntad en vuestras agendas la cita y no faltéis. Recordad que el aforo estará limitado a 30 personas, podréis apuntaros por mail desde el día 6 de septiembre, enviando un correo con vuestro nombre a plazanorte1@fnac.es, o en nuestro Fórum el mismo sábado 11 de septiembre, desde las 18:30.
Además de compartir con nosotros su pasión por el vino y la gastronomía, Bacchus es un negocio dedicado a la Comercialización de vinos, productos gourmet y accesorios para el vino, así como a la asesoría de Marketing del Vino y de productos agroalimentarios.
In Camera es un término latín que describe la necesidad de tomar una decisión de vital importancia a puerta cerrada, encerrados. La belleza de esta idea sugiere que la lucha, en cualquier ámbito, debe ser una decisión personal, independiente de opiniones externas, ajena a valoraciones superficiales. Cuando todo está en contra, el lugar donde se forjan las ideas debe estar protegido, cercado. Desde este reducto creado por la banda surge su música. De ahí el verbo. Surgir es brotar, manifestarse. Y se atreven a tomar esta expresión como estandarte. Ya no queremos preguntarnos por qué ocurren las cosas, simplemente ocurren. http://www.surge-music.es
Hoy hemos vuelto a acercarnos al estudio de nuestros amigos de SER MADRID NORTE 89.6 FM a recomendar uno de los libros que rondan por nuestra FNAC esperando ser leídos.
La elección fué facil cuando vimos el último libro de Ishiguro Kazuo , Nocturnos. Cinco historias de música y crepúsculo. Un autentico tesoro de la ficción contemporanea que confirma a Ishiguro como uno de los más rotundos e imprescindibles autores en lengua inglesa de nuestro tiempo. Un autor que juega con las palabras cómo el mejor ilusionista, dominando cómo nadie la extra-territorialidad, las peculiaridades lingüisticas y expresivas de sus personajes, así cómo los ambientes en los que estos se mueven.
Éste es el primer libro de relatos del autor, reúne cinco historias que pueden leerse como estudios y variaciones sobre unos cuantos temas o como todo un concierto. En «El cantante melódico», un guitarrista de oficio reconoce a un vocalista americano y juntos aprenden una lección sobre el distinto valor del pasado. En «Come Rain or Come Shine», un maniaco-depresivo es humillado en casa de una pareja de antiguos progres que han pasado a la fase yuppie. El músico de «Malvern Hills» columbra su mediocridad cuando prepara un álbum a la sombra de John Elgar. En «Nocturno», un saxofonista conoce a una vieja artista de variedades. En «Violonchelistas», un joven prodigio del chelo encuentra a una mujer misteriosa que le ayuda a perfeccionar su técnica.
Las cinco barajan elementos que son habituales en el autor: la confrontación de las promesas de la juventud y los desengaños del tiempo, el misterio del otro, los finales ambiguos y sin catarsis. Y la música, íntimamente relacionada con la vida y obra del autor.
Este fín de semana disfrutamos en nuestro Fórum del regalo que nos hacen MEGAPHONE OU LE MORT, la presentación de la versión extendida de 7,07 minutos (The Director’s cut) de la canción “Lutter”, tema extraído del primer LP de la banda “Camarade coma”, trabajo impecable de esta banda multicultural que ha sabido ganarse el respeto de los paladares musicales más exigentes. El reconocido periodista, redactor, director de cortos y ahora de videoclips Eduardo Guillot ha sido el encargado de dirigir este primer trabajo audiovisual del grupo y hará una introducción previa a la proyección del clip. El vídeo ha sido rodado de manera integra y espontánea en el conocido barrio valenciano de Russafa y denota el potencial en directo de este grupo con vocación de clásico. El clip es fruto del premio otorgado por el apartado Foc Cinema del reconocido festival “Foc and Sound” de Moncofa.
Tras la presentación del clip “Megaphone ou la mort” nos deleitará con su ya tradicional directo en donde podremos escuchar nuevas canciones que formarán parte de su segundo álbum.
En directo en Fnac Plaza Norte. Viernes 18 a las 19:00
The Baltic Sea vuelven. Han pasado ya más de dos años desde que la banda editase ‘Forthcoming Science Theory‘ y se posicionara en la rampa de lanzamiento de la escena indie estatal. Con este primer disco el grupo cosechó muy buenas críticas y un gran número de conciertos, además de ganar la III Convocatoria de Música Heineken Greenspace y el GBOB Spain, en 2007.
En julio de 2009 el grupo empezó a grabar ‘El Gran Blanco‘, su segundo disco en Los Estudios La Mina, en Sevilla y bajo la batuta de Raúl Pérez, productor y bajista de la banda. Tras varios meses de trabajo el disco ha sido terminado en febrero de 2010 y está a la venta desde el 5 de abril. En esta nueva entrega el grupo asume el timón, cambia de discográfica, se pasa al castellano y nos entrega sus mejores canciones hasta la fecha, precedidas de ‘La Verdad‘, un single de adelanto que contiene el primer corte extraído del álbum, además de cinco remezclas de la canción realizadas por Anorak, Fizz Moon, Eme DJ y José Contreras, el canadiense Vitaminsforyou y los argentinos Zort.
Este disco era difícil de hacer. Un segundo álbum es siempre complicado, pero además The Baltic Sea ha tenido que superar obstáculos como la marcha del batería original de la formación y que enfrentarse a retos importantes como el cambio de idioma, tras muchos años cantando en inglés.
Pero en julio de 2009 el grupo decidió que era el momento de entrar al estudio, asumiendo la responsabilidad de producir el disco ellos mismos, si bien había muchas garantías de que esto saliese bien teniendo en cuenta que el bajista del grupo, Raúl Pérez, es el responsable de la grabación y producción de los magníficos discos de Pony Bravo, Eh!, Blacanova o Tannhäuser, entre otros.
Así, en febrero de 2010 el grupo terminaba de manufacturar ‘El Gran Blanco’, un disco intenso. Las letras de Esteban Ruiz vuelven a tratar el lado más emocional de las cosas, siempre asumiendo como dialéctica el amargor de las decepciones, la asunción de la deslealtad (propia y ajena) o la certeza de la felicidad recién encontrada. Se trata de un disco en el que los arreglos se han cuidado y pensado hasta el último detalle. Raúl Pérez y Kiko Rivera han apurado cada idea sin dar por perdida ni una posibilidad y Mariano Torres, el nuevo batería, se ha empleado a fondo en dar todo de sí para que las bases rítmicas no desfalleciesen ni un solo instante. Además, el grupo crece para los conciertos y Alejandro Olmedo se encargará de algunas guitarras eléctricas y teclados en los conciertos, a partir de ahora.
En Fnac Plaza Norte del 1 de junio al 8 de julio de 2010
Pepe. Argamasilla de Alba, Ciudad Real, 2005
La muestra que presentamos es un recorrido por veinte años de trabajo de Alfredo Cáliz, una serie de obras escogidas y que amplían las publicadas en el volumen de PHotoBolsillo dedicado a la obra de este fotógrafo madrileño que se mueve entre el arte y el fotoperiodismo.
La exposición recorrerá gran parte de las Galerías Fotográficas Fnac de España durante 2010 y 2011.
Alfredo Cáliz (Madrid, 1968) comenzó como asistente del fotógrafo Juanjo Delgado. Realiza numerosos viajes, justo antes de ingresar en la agencia Cover en 1995. En 2003 consigue una beca FotoPress, otorgada por La Caixa. Es colaborador habitual de ONGs y de revistas como El País Semanal o Marie Claire. En 2006 publica su primer libro, Inshallah, que recoge diez años de viajes por Marruecos. En 2007 ingresa en la agencia Panos de Londres. Su obra ha sido expuesta en el MUSAC, el Círculo de Bellas Artes de Madrid y en diferentes sedes del Instituto Cervantes en Marruecos. Cáliz ha impartido talleres de fotografía en el Instituto de Cine de Madrid y la Escuela Blank Paper. Actualmente sigue trabajando como fotógrafo freelance.
